14.08.26
YAYATI
С чего всё началось? Помнишь тот момент или период, когда музыка перестала быть просто фоном и превратилась в серьёзное увлечение?
Музыка, наверное, никогда не была для меня фоном — с самого детства мне нравилось слушать, вслушиваться, перебирать советские пластинки отца и находить в них красивые мелодии. Позже всё это превратилось в увесистую оцифрованную коллекцию сэмплов.
Как выглядели твои первые шаги — было ли что-то вроде первого трека, первой записи, первого выступления, которое ты помнишь до сих пор?
Проект YAYATI был создан поздней осенью 2011 года. Это была попытка полностью изменить старое звучание на новое — так появился первый альбом YAYATI, «Artefactum». Полевые записи, работа с сэмплами и синтезаторами. Признаюсь честно, тогда меня вдохновляли Swod и альбом Drei.
Что для тебя музыка сегодня — способ высказаться, терапия, профессия, или всё сразу?
Музыка для меня сегодня — это отражение моего взгляда на мир, отражение Божественной красоты каждого прожитого момента. Может быть, поэтому она стала более кинематографичной и созерцательной.
Есть ли у тебя какое-то воспоминание или чувство, к которому ты возвращаешься в своём творчестве снова и снова?
Да, я часто возвращаюсь к опыту записи первого и второго альбомов — «Mo!No Love». Тогда всё изменилось по-настоящему.
Как ты понимаешь, что трек «готов» — есть ли у тебя внутренний критерий, по которому ты чувствуешь: вот оно?
Я понимаю, что трек готов, когда он создаётся без надрыва, без мучительного «как?» — на одном дыхании. Это как красивая цитата: её произносят, и ты сразу понимаешь, что это красиво и это вовремя.
Был ли момент, когда ты сомневался — стоит ли продолжать заниматься музыкой? Что тебя удержало?
Я никогда не думал бросить музыку — это всё равно что перестать видеть красоту мира вокруг. Порой просто нечего сказать, и в это время ты, как правило, внутренне перестраиваешься, взрослеешь, обретаешь новые смыслы. А потом в один момент тебе снова есть что сказать…
Как ты бы описал свой звук человеку, который никогда тебя не слышал?
Мой звук — это саундтрек для созерцания мира, размышлений и немного танцев :)
Какая мечта в творчестве кажется тебе сейчас самой большой — то, ради чего стоит стараться?
Мечта — записать саундтрек к фильму, я думаю об этом постоянно. Способность придумать идеальный звук к изображению — особый дар, и я так хочу его обрести. И хочу, конечно, чтобы мою музыку переосмыслили в будущем! Иногда чувствую, будто время моей музыки ещё не пришло.
Какие творческие задачи ты перед собой ставишь? Каким музыкантом ты хочешь стать и что хочешь, чтобы люди чувствовали, слушая тебя?
Хочу стать более музыкальным — для меня это использование забытых инструментов любых типов или их неожиданное сочетание. Каким хочу стать музыкантом? Хорошим :) Пусть моя музыка откликается в сердцах слушателей долгие дни, годы и десятилетия. Я хочу, чтобы люди чувствовали в моей музыке красоту мгновения, рассветы и закаты — и видели нескончаемый горизонт.
Почему YAYATI? Откуда такое имя?
Я прочитал, как Autechre придумали себе название — просто печатая по клавиатуре наугад, — и сделал так же: перебирал варианты и оставил тот, что понравился.
How did it all begin? Do you remember the moment or period when music stopped being just background and became a serious passion?
Music was probably never background noise for me — from early childhood I loved listening, tuning in, going through my father's Soviet-era vinyl records and finding beautiful melodies in them. Later, all of that turned into a heavy, digitized collection of samples.
What did your first steps look like — was there something like a first track, a first recording, a first performance that you still remember?
The project YAYATI was born in late autumn of 2011. It was an attempt to completely transform an old sound into something new — that's how the first YAYATI album, Artefactum, came to be. Field recordings, work with samples and synthesizers. I'll admit honestly — at the time I was inspired by Swod and the album Drei.
What is music to you today — a way to speak, therapy, a profession, or all of it at once?
Today, music for me is a reflection of my view of the world, a reflection of the Divine beauty in every lived moment. Maybe that's why it's become more cinematic and contemplative.
Is there a memory or feeling you keep returning to in your work, again and again?
Yes, I often return to the experience of recording the first and second albums — Mo!No Love. That's when everything truly changed.
How do you know when a track is "finished" — do you have some inner criterion for feeling that it's right?
I know a track is finished when it comes together without struggle, without the agonizing "how?" — in one breath. It's like a beautiful line: someone says it, and you immediately understand that it's beautiful, and that it's timed just right.
Was there ever a moment when you doubted whether to keep making music? What kept you going?
I never thought about giving up music — that would be like giving up seeing the beauty of the world around you. Sometimes there's simply nothing to say, and that's when, as a rule, you're rebuilding yourself inwardly, growing up, finding new meanings. And then, at some point, you suddenly have something to say again…
How would you describe your sound to someone who's never heard you?
My sound is a soundtrack for contemplating the world, for reflection, and a little bit of dancing :)
What's the biggest creative dream for you right now — the thing worth striving for?
The dream is to score a film — I think about it all the time. That ability to conjure the perfect sound for an image is a special gift, and I want so much to have it. And of course I want my music to be rediscovered in the future! Sometimes I feel like its time hasn't come yet.
What creative challenges do you set for yourself? What kind of musician do you want to become, and what do you want people to feel listening to you?
I want to become more musical — for me that means using forgotten instruments of any kind, or unexpected combinations of them.
What kind of musician do I want to become? A good one :) I want my music to resonate in listeners' hearts for days, years, decades to come. I want people to feel, in my music, the beauty of the moment, sunrises and sunsets — and to see an endless horizon.
Why YAYATI? Where does the name come from?
I read how Autechre came up with their name — just typing randomly on the keyboard — so I did the same: I tried out different combinations and kept the one I liked.
